nx دارای 14 صفحه می باشد و دارای تنظیمات در microsoft word می باشد و آماده پرینت یا چاپ است
فایل ورد nx کاملا فرمت بندی و تنظیم شده در استاندارد دانشگاه و مراکز دولتی می باشد.
این پروژه توسط مرکز nx2 آماده و تنظیم شده است
توجه : در صورت مشاهده بهم ريختگي احتمالي در متون زير ،دليل ان کپي کردن اين مطالب از داخل فایل ورد مي باشد و در فايل اصلي nx،به هيچ وجه بهم ريختگي وجود ندارد
بخشی از متن nx :
بررسی و تاثیر ابزارها بر شخصیتهای قاجاری در نقاشی
هدف: نحوه فرم‌گیری شخصیتها تاثیراتی كه از هنر غرب داشته آیا شخصیتهای دوره قاجار در نقاشیها با ابزار تعریف می‌شده است.بسم الله الرحمن الرحیم«با آنكه هنر ایران در طی تاریخ تحت تاثیر شیوه‌های گوناگون سایر كشورها قرار گرفت همیشه این سه خصوصیت در آن باقی ماند: 1ـ ذوق به رنگهای تند؛ 2ـ تمایل به ریزه‌كاری 3ـ تصرف در نقوش در طبیعت شیوه نگارگری در این دوران در آغاز مشابهت زیادی به رنگ و روغنی‌های دوران زند داشت و بسیاری از نقاشان دربار زندیه دربار فتحعلی شاه نیز نقاشی می‌كرده‌اند بیشترین اختلاف نقاشیهای قاجار و زند در رنگهای این تصاویر است رنگهای غالب نقاشیهای «رنگ روغن» دوران زندیه سبز و رنگهای هماهنگ با آن بود كه در تصاویر رنگ و روغن قاجاری به سرخهای مختلف بدل شد.
چهره انسان در این تصاویر نسبتاً سخت است كه با كمی سایه در زیر گردن و روی گونه‌ها كه در حالت واقعی‌تر به آن بخشیده است. دیده ذهنی نگارگران گذشته تا حدودی در این تصاویر حفظ شده است به گونه‌ای كه تمام چهره‌ها شبیه هم و در حالات گوناگون به صورت بی‌اعتنا تصویر شده‌اند چشمان درشت خمار، ابروهای كمانی، چهره سه رخ بیضی، موهای بند چین چین و مواج باقته جغه و مروارید، دستان ظریف حنا بسته، كمر باریك و سرین بزرگ وجه مشترك زنان این تصاویر است كه بیشتر در حال رقص و نوازندگی و ساقیگری هستند.»1
«یك ظرف نقره‌ای بسیار نفیس و زیبا ، به شكل یك الهه متعلق به دوران ساسانیان در موزه كرملین وجود دارد كه صورت این الهه قسمت مدور ظرف را شكل می‌دهد و زیبایی آن بیانگر سلیقه‌ی سامانیان در پسندیدن زنان زیباست. جالب توجه آنكه، نزدیك بودن توصیفات زیبایی شناسانه از زن در اشعار دوره‌ی اسلامی به صورت الهه است چشم بادامی، لبهای سرخ، و ابروهای كمانی. همچنین فرم صورت همچون قرص ماه است صورت دختران ترك چنین شكلی داشته و شاهزادگان ساسانی با انگیزه‌های سیاسی با دختران ترك ازدواج می‌كردند و در زمان قاجاریه اكثر زنان علاقه‌مند به ابروهای پهن، بلند، پیوسته و مشكی بوند. مردان نیز معمولاً ابرو و ریش خود را با حنا و وسمه رنگ می‌كردند تا درخشش بیشتری بیابد. عكسهای فتحعلی شاه با ریش بلند و براق نمونه مناسبی بر این ادعا است استفاده از وسمه تا ابتدای قرن 14 هجری (19 میلادی) متداول بود كه با ورود مدهای غربی به دربار قاجار كم كم به فراموشی سپرده شد.»2
«مردان نیز با چشمان درشت، ابروهای كمانی پیوسته، موهای تنك و كوتاه و بیشتر با ریش بلند و لباس و كلاه قاجاری، شبیه به هم تصویر شده‌اند و برای مثال در این نقاشیها فتحعلی شاه با ریش بلند خال گوشه لب و تاجی كه بر روی سرش قرار دارد شناخته می‌شود نقاشیهای بزرگ روغنی قاجاری در دوره فتحعلی شاه بسیار مورد توجه بود و با دقت و حوصله زیاد پرداخته می‌شد و اكثر تصاویر با سطوح بزرگ، دامن لباسی، پشتی و فرش با حاشیه‌های گوناگون، گلهای ریز و مروارید تماماً تزئین می‌شدند.
1ـ تاریخ نگارگری در ایران ـ سید عبدالمعید شریف‌زاده2ـ مقاله هفت قلم آرایش ـ لوازم آرایشی ایرانیان ـ ترجمه مژگان محمدیان نمینیتزئینات تابلوهای نقاشی دوره محمد شاه نسبت به دور فتحعلی بسیار كاهش یافت و برای زینت سطوح بزرگ لباس و فرش و پشتی اغلب از چند حاشیه باریك بهره برده می‌شد. رنگها در دوره فتحعلی شاه شفاف بود و با دقت در خطوط مشخص از هم جدا می‌شد. رنگهای دوره محمد شاه كدرتر و استفاده از آنها آزادتر و در نتیجه در هم آمیخته و به تدریج محو می‌شد. تعداد شخصیتها در تصاویر دوره محمد شاه در مجموع بیشتر از نقاشیهای پیش از آن است در نقاشیهای دوره اول قاجار افزون بر تاثیرات نقاشی غربی در نزدیكی شدن به واقعیت گاه مناظر و دورنما و گاهی نیز با لباسهای غربی را در این تصاویر می‌بینیم كه به ویژه دوره محمد شاه بیشتر است. »3
«عكسهای مونتا بوته عضو هیئات ایتالیایی در ایران، سند تاریخی مسحوركننده‌ای است. وی عكسهایی از مناظر شهرها ابنیه تاریخی و كاخها بدست داده است كه گرچه در این عكسها زنان دیده نمی‌شوند طبقات مختلف اجتماع؛ پادشاه شاهزادگان صاحب منصبان حكمرانان ایالات درباریان خواجگان حرمسرا و حتی مردم عادی آنها»4
«عدم وجود سایه روشن و حجم‌نمایی و فقدان تناسب نوآوری و هم چنین تقلید و عدم اصالت از ویژگیهای دوره قاجار است. در واقع یكی از عوامل افول در نگارگری این دوره تمایل به تقلید است؛ تقلیدی صرف و مكرر در پرداخت نقشها به تبعیت از یكدیگر در بیش از چهار دهه به نحوی كه این تقلید و موضوعات مورد استفاده رنگی تازه به خود گرفته تكنیك كار نقاشان بر محور
3-(1-همان)4ـ ایران عضو قاجار از نگاه لوئیجی فونتابونه ـ دكتر محمد ستاری ـ استاد یار پردیس هنرهای زیبا، دانشگاه تهران.
مشخص نگارگری دربار فتحعلی شاه می‌گردد. در این دوره رنگهای بی‌جان، تزئین یكنواخت و نگارگران بدون ارائه تفكر، گرفتار نقش و رنگهای تكراری بودند. 4ـ هنر نقاشی دوره قاجار و منیع‌الملك 5 ـ برخی محققان ایران، دوران قاجار را سرزمین نقاشیها نامیده‌اند چرا كه در این دوران، نقاشیهای دیواری و تابلوها در تمام نقاط كشور در منازل اعیانی تا قصرهای قاجاری پراكنده بودند چنان وسعتی كه در هیچ زمان دیگری سابقه نداشته است از این رو می‌توان گفت نقاشیهایی با این وسعت و كثرت چه از نظر تعداد و چه از حیث ابعاد، در دیگر ادوار هنر ایران دیده نمی‌شوند در این دوره نقاشیها جزیی از بدنه ساختارهای درباری، دولتی و منازل اشرافی بوده‌اند
كه در گوشه و كنار كشور ساخته می‌شدند و موضوع آنها : «تاریخی ، ادبی، اساطیری، شكار، جنگ، پرتره و موضوعات مذهبی بوده كه اغلب به اندازه طبیعی ترسیم می‌شدند گاه این اشتیاق ثبت تصاویر در كنار نقش برجسته‌های ساسانی جلوه‌گر شده است» و نكته برجسته اینكه، برای اولین بار نقاشی ایرانی در قید سنتیهای شرق دور، با چشم بادامی و صورتهای مدور آزاد شده و چهره‌ها كاملاً ایرانی‌اند در تشریح این گذار سنن مكاتب قبلی به سبكی جدید كه آن را می‌توان سبك دربار قاجار دانست، برخی محققان چنین تفسیر نموده‌اند
كه در دوران صفویه، هنرمندان درك می‌كردند كه سبك متداول رضا عباسی و پیروان او مجالی به ابداع و تجرد نمی‌داد، همچون قرون گذشته، توجه هنرمندان برای الهام گرفتن به منابع خارجی معطوف شده با این تفاوت كه در سده هفدهم (یازدهم هـ . ق ) منبع الهام اروپا بود نه چین بدین نمود در دوران قاجار و به خصوص در عهد فتحعلی شاه، نقاشی دیواری متعددی پدید آمدند كه متاسفانه اكنون تعداد اندكی از این نقاشیها دیواری در مكان اصلی بر جا مانده‌اند از بسیاری نقاشیها تنها تنها عكسهایی پراكنده باقی مانده و برخی همچون نقاشیهای كاخ نگارستان جابه جا شده و قطعات آنهادر خزانه كاخ موزه گلستان نگهداری می‌شدند
نقاشیهای كاخ سلیمانیه از جمله آثار معدود بر جا مانده در مكان اصلی خود است از جهاتی منحصر به فرد به شمار می‌آید. این نقاشیهای دیواری نمونه بارز و یگانه‌ای از نقاشی قاجاری‌اند. تركیب‌بندی متقارن و ایست با عناصر افقی و عمودی و منحنی، سایه‌پردازی مختصر در چهره و جامعه، تلفیق نقشمایه‌های تزئینی و تصویری، رنگ تزئینی محدود با تسلط رنگهای گرم به خصوص قرمز.
از جمله ویژگی این آثار هستند در نقاشی قاجار ، شبیه‌سازی فدای میثاقهای زیبای استعاری و جلال و رفتار ظاهری می‌شود مردان با ریش بلند و سیاه، كمر باریك نگاه خیره، دستی بر سرشان كمر و دست دیگر بر قبضه خنجر و عموماً افراد به واسطه‌اشیاء معرفی می‌شود.» 5
«از مقایسه دو تكچهره به تصویر درآمده توسط شباشی هر دوره بهتر درك می‌شود تكچهره فتحعلی شاه به قلم میرزا بابا به تاریخ 1213 هـ . ق 1798 م به اندكی پس از تاجگذاری به تصویر در آمده و دیگری نقاشی كمال الملك از چهره ناصرالدین شاه كه تنها چند سال قبل از مرگش در تاریخ 1307 هـ . ق 1889 كشیده شده تعلق این دو اثر به دوره مختلف از همان برخورد نخست آشكار می‌شود این دو تصویر اساساً با دو تعبیر مختلف «تصویرپردازی شاهانه» و شیوه هنرمندانه از هم متمایز هستند كه فتحعلی شاه در شوكتی شاهانه و كاملاً شرقی و ناصرالدین شاه در هیأت رسمی و نظامی اواخر قرن نوزدهم اثر میرزا بابا به لحاظ تكنیك، اندازه و ابزار و سبك ادامه سنتی است. كه در ربع دوم قرن هجدهم در زمان فرمانروایی خاندان زند در ایران شكوفا گشت در حالی كه نقاشی
كمال‌الملك به سبكی از نقاشی تعلق دارد كه در ربع سوم قرن نوزدهم از اروپا وارد ایران5 ـ هنر نامه ـ فصلنامه تخصص دانشگاه هنر پاییز 1384 سال هفتم شماره 28شد. آثار چهره‌نگاری دوران قاجار در عین این كه ویژگیهای تجسمی مختص به خود را دارند دارای بار مفهومی بسیار با اهمیتی نیز هستند اگر چه در میان حكومتهای پس از اسلام در ایران، شاهان قاجار تنها حكمرانانی نبودند كه از هنرهای تجسمی برای مقاصد تبلیغاتی سود جستند اما تاكید آ‌نان بر تك چهره‌نگاری، این خاندان را از سایرین متمایز می‌سازد. مسلم این كه دل مشغولی منحصر به فرد قاجار در توجه به پیكرنگاری به عنوان مظهری از سلطنت، رویكرد گسترده‌تری به این هنر را در ابتدای این قرن به همراه داشت. در واقع یكی از جنبه‌ها جالب توجه عصر قاجار، مسیر تبدیل و تحول هنر و تعاملات سنت و نوآوری است.
این تعامل از همان آغاز در نقاشی تكچهره فتحعلی شاه توسط میرزا بابا نمایان گشت. به این صورت كه سبك اثر به سنت نقاشی زندیه تعلق دارد اما به لحاظ محتوا و حال و هوای كلی نوعی نوآوری را نشان می‌دهد باید گفت فتحعلی شاه با نشان دادن شخصیتی نمایشی از خود و سازماندهی درباری تشریفاتی و تشكیلاتی منسجم، خود باعث دمیده شدن این روح تازه به اثر شده است. سیمای ظاهری فتحعلی شاه آنگونه كه برد كرزن توصیف كرده: با كمری باریك و ریشی با شكوه «می‌تواند واكنشی روانی باشد نسبت به گذشته
، بدین معنا كه ریش بلند و انبوه فتحعلی شاه و شیوه زندگی وی، با حرمسرایی متشكل از هزاران نفر در تقابل با صورت ظاهری عمویش آغا محمدخان (بنیانگذار سلطنت قاجار كه خواجه بود) دارد و بر تضاد جسمانی این دو تاكید می‌كند فتحعلی شاه در مجلدی كه به پرنس رخبت اهدا كرد با كنار هم قرار دادن تصاویر خود و آقا محمدخان از این تضاد بهره جست از سوی دیگر فتحعلی شاه قصد داشت تا شوكت شاهانه و دربار پرتجمل خود را در تقابل با تصویر ساده و بی‌تكلف كریم خان زند
به رخ بكشد. مهمتر از همه این كه تلاش شاه در به وجود آوردن تصویری به شكوه حماسه‌های شاهانه یا نقش برجسته‌های با یادگار مانده از دوران ساسانی در واقع كوششی بود برای همانندسازی حكومت خود با گذشته شاهنشاهی ایرانی بدیهی است كه چنین شخصیتی، محیط و ملزومات شایسته خود را طلب می‌كرد. از این رو به غیر از پروژه وسیع بنا قصرهای متعدد شاه دستور ساخت بازسازی چندین تخت سلطنتی را نیز صادر نمود.
مامور فرستاده ناپلئون، پیرآده ژوبر در توصیف ضیافتی كه در سال 1221 هـ ق 1806 م در آن شركت كرده بود چنین نوشت: بی‌شمار غلام بچگان پوشیده در جامه‌های ساتن كه بر كمربندشان خنجری الماس نشان قرار داشت، حضور داشتند هر كدام یكی از نشانهای قدرت بی‌حد و مرز شاه از جمله شمشیر، خنجر، عصای تشریفاتی، زوبین، بازوبند، و ابریق را حمل كردند.
سرجان ملكم از دیگر حاضران ضیافت چنین ننوشته است: «در هیچ درباری به اندازه دربار ایران، چنین توجه دقیقی را به تشریفات مبذول نمی‌دارد نگاه‌ها، كلمات و حركات با سخت‌ترین آداب و رسوم نظم یافته بودند وقتی شاه در انظار حاضران حاضر می‌گشت وزیران، درباریان و پسرانش دست به سینه و خبردار در جایگاه مخصوص به خود ایستاده و به ولی نعمت خود چشم می‌دوختند كه كوچكترین نگهش به منزله یك فرمان بود
. در مناسبتهای خاص هیچ چیز یارای برابری با شكوه دربار ایران را ندارد كه جلال و جبروت را به تمام معنا توسط تشكیلاتی منظم و منسجم جلوه‌گر كرده است. هیچ حكومتی نیست كه چنین توجه بی‌نظیری به اجرای مراسم تشریفاتی داشته باشد. كه به نظر می‌رسد همگی برای حفظ و نمایش قدرت و شوكت سلطنت ضروری است و افسران عالی رتبه‌ای كه این وظیفه مهم را در بر عهده دارند. از اختیار كامل برخوردارند تا زیردستان در لحظه، اوامرشان را به اجرا آورند.
فتحعلی شاه برای نشان دادن عظمت ایران نوین از توان تصویرپردازی كلامی و تجسمی بهره گرفت حمایت او در آن زمان به شعر و شاعری جانی دوباره بخشید در حالی كه قبل از دوران او یكی از معاصران همان دوره گفته است روز كار به گونه‌ای بود كه هیچ كس دل آن نداشت كه شعری بخواند چه رسد به آن كه شعری بسراید. فتحعلی شاه خود نیز طبعی شاعرانه داشت و این استعداد را با فرستادن نسخه‌های متعدد از دیوان اشعارش به دول اروپایی به رخ می‌كشید.
ادامه خواندن مقاله بررسي و تاثير ابزارها بر شخصيتهاي قاجاري در نقاشي
نوشته مقاله بررسي و تاثير ابزارها بر شخصيتهاي قاجاري در نقاشي اولین بار در دانلود رایگان پدیدار شد.